Este es nuestro blog. En él encontraremos información y enlaces para trabajar las actividades de EducArt-e Musical.

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miércoles, 12 de enero de 2011

CICLO DE POESÍA

La poesía es una de las formas más bellas de expresión del hombre. La poesía forma parte de nuestras vidas, aunque a veces nos resulte difícil encontrarla, o más bien prestarle la suficiente atención, en este mundo lleno de prisas, globalizado y tecnológico.


Encontrar un tiempo para la poesía es abrir la puerta a un universo cargado de emociones y sentimientos, también de angustia y desesperación, de vida y muerte, de soledad y comunión con los otros. Porque el poeta, según Rimbaud, "quiere cambiar la vida. No piensa embellecerla".  Y añade, "con la palabra consagra la experiencia de los hombres y las relaciones entre el hombre y el mundo, entre el hombre y la mujer, entre el hombre y su propia conciencia. Por eso no es moral o inmoral; justa o injusta; falsa o verdadera, hermosa o fea. Es simplemente poesía de soledad o de comunión. Porque la poesía que es un testimonio del éxtasis, del amor dichoso, también lo es de la desesperación. Y tanto como un ruego puede ser una blasfemia".


Para vuestro ciclo de poesía, que se celebrará en el ambigú del teatro, os proponemos:
  • Poesía clásica española. (Quevedo, Lope de Vega, Cervantes, Fray Luis de León...)
  • Poetas españoles del S.XX (Generación del 27, Antonio Machado, Miguel Hernández, José Hierro, Juan Ramón Jiménez...)
  • Poesía Iberoamericana. (Pablo Neruda, Octavio Paz, Mario Benedetti...)
  • Poetas extremeños del S.XX y de la actualidad. (Jesús Delgado Valhondo, Álvarez Lencero, Dulce Chacón, Ada Salas...)          
Para preparar los ciclos de poesía os dejamos estos enlaces:


  • En Los Poetas tenéis una gran recopilación de poetas españoles e iberoamericanos de todas las épocas. Al elegir uno de ellos se os abre una ventana con biografía y algunas de sus obras.
  • Literatura española del S.XX: os ofrece de una manera resumida las principales corrientes y autores del S.XX en España.
  • Para el ciclo de Poetas extremeños: la poesía extremeña desde el S.XVI hasta la más reciente actualidad.
  • Aquí os será muy fácil encontrar la Poesía Clásica española: están clasificados desde el S.XII hasta el Romanticismo.
Estas páginas recogen la información suficiente de épocas, autores y obras. Recorredlas cuidadosamente y haced vuestra selección. Os recordamos que ha de ser variada e intentando recoger el máximo de estilos posibles.

En este enlace, podéis escuchar a distintos poetas recitando sus poemas Los Poetas.


En los recitales de poesía podéis invitar al propio poeta para recitar sus poesías, ¡pero cuidado, no vayais a mandar la invitación al más allá!

Siglo XIX. El Romanticismo.

El Romanticismo fue un movimiento artísco que tuvo repercusiones importantes en pintura, música y, sobre todo, literatura. 
Google imágenes.
Los orígenes del romanticismo hay que buscarlos ya en el siglo XVIII, fundamentalmente en la filosofía y cultura alemanas, país, en el que se produce un movimiento llamado "Sturm und Drang" (tempestad y pasión) que propugna la creación literaria al margen de las reglas clásicas y revaloriza la expresión artística de vivencias y sentimientos. Es ésta la sensibilidad prerromántica, que también se manifiesta muy pronto en Inglaterra y posteriormente se extiende por el resto de Europa.

Este movimiento ocupó gran parte del s. XIX. En este periodo se le da más importancia a los elementos subjetivos (expresión de los sentimientos) que a la razón. El ideal del artista romántico es expresar su mundo interior directa y sinceramente. De esta forma, los diversos artistas románticos rompieron con las rígidas formas del pasado.
Para recapitulas más información acerca de este periodo visitad los diferentes enlaces que aquí se presentan.
El Romanticismo - Pintura.
Artehistoria.
El Romanticismo - Literatura.
El Romanticismo - Música
Libros vivos.

El Renacimiento

El Renacimiento marcó el paso del mundo medieval al mundo moderno. Comprende todo el siglo XVI aunque sus precedentes se encuentran en los siglos XIV y XV, y sus influencias se dejan notar en el siglo XVII. Surge en Italia y se extiende por toda Europa favorecido por la aparición de la imprenta.
Las características que incorpora ésta época son: el ideal autropocéntrico, donde el hombre pasa a ser el eje de la tierra,y por otro lado nos encontramos con la reciente tendencia basada en la búsqueda de la realidad, aquí nos encontramos la importancia de la ciencia y la técnica.
En los siguientes enlaces encontraréis datos suficientes para realizar vuestra investigación, navegar por las diferentes páginas realizando una investigación rica y crítica .
Historia del renacimiento
Datos breves del Renacimiento y las distintas épocas
Vídeo breve de la cultura del Renacimiento
Historia del arte en el Renacimiento: Filosofía y artistas
Historia del arte del renacimiento
Música Vocal, Stabat Mater, Información y música
Información y datos sobre Stabat Mater
Biografía de Giovanni Battista Pergolesi
Vídeo Stabat Mater - Pergolesi
Información Sobre Marin Marais
Vídeo Marin Marais, música instrumental Renacimiento
Breve Biografía de Leonardo di ser piero da vinci y su obra la Gioconda o Mona Lisa
¿Quién es la Mona Lisa?
http://www.elrelojdearena.com/leonardo-da-vinci/la-gioconda.htm
Análisis del Retrato de la Gioconda
Información del caballero oscuro de la mano en el pecho, El Greco
Biografía del Greco
La Piedad de Miguel Ángel. Detalles de la obra.
información de la Piedad de Miguel Ángel
Vídeo demostrativo de la Piedad de Miguel Ángel
Biografía de Miguel Ángel
Biblioteca virtual "Lazarrillo de tormes"
Presentación online "Lazarrillo de Tormes"
Análisis de la obra literaria del "Lazarrillo de Tormes"
Vídeo psinopsis de Don quijote y Biografía de Miguel de Cervantes
Libro virtual "Don quijote de La Mancha"
Información detallada desde un Blog de la "Cúpula de Santa María dei Fiore"
Cúpula de Santa María dei Foire, Información arquitectónica
Arquitectura del Renacimiento

REPERTORIO SOLISTA Y DE CÁMARA

Los intérpretes solistas son auténticos virtuosos de sus instrumentos. Suelen ser prodigios que desde muy jóvenes han demostrado su talento con ejecuciones increíbles y facultades fuera de lo común.

Los solistas ofrecen repertorios muy variados, ya que pueden tocar ellos solos o en dúo, en cuartetos, incluso con una orquesta sinfónica.

El piano es el instrumento solista por excelencia. Numerosos intérpretes como Joaquín Achúcarro, Maria Joao Pires, Krystian Zimmermann, o Josep Colom ofrecen repertorios solísticos increíbles, así como en dúos o con orquestas sinfónicas.

El Violín es otro gran instrumento solista, protagonista en numerosas obras sinfónicas o en formación de dúos o cuartetos. Destacamos a Ara Malakian, Anne Sophie Mutter o Sara Chang.

No olvidar la voz humana como principal instrumento solísta o de cámara. Repertorios formados de lieder, arias de óperas y obras orquestales son comunes en cantantes como Plácido Domingo, o Monserrat Caballé.

Otros instrumentos como el fagot con Milan Turkovic, el oboe con Malcolm Messiter o el cello con el intérprete Asier Polo poseen numerosas obras para interpretación solística como en grupo.

Los cuartetos es la agrupacion de cámara mas importantes siendo el de cuerda el mas utilizado, pero existen diversos tipos de agrupaciones. Dúos, quintetos, sextetos de viento, cuerda, percusión y formaciones no convencionales combinando todo tipo de instrumentos en distinto número. No olvides que la mayoria de los intérpretes solistas tienen también grupos de cámara.

Ofrece dos conciertos al mes como mínimo ofreciendo calidad y variedad en todos los aspectos.

martes, 11 de enero de 2011

ORQUESTA SINFÓNICA

Una orquesta sinfónica o filarmónica es la máxima representación de la música instrumental. El número de componentes, la calidad de éstos y la complejidad de las obras que interpretan, hacen del teatro el sitio idóneo para los conciertos de esta formación tan numerosa.

La necesidad de agrupar a muchos intérpretes es algo innato en la humanidad a lo largo de su historia musical. Siendo el Barroco punto de partida, con agrupaciones ya definidas y obras escritas para ellas, en el Calsicismo y el Romanticismo la música sinfónica alcanza su cota máxima y en esta época se fundan la mayoría de las orquestas en Europa como:
- La Orquesta Filarmónica de Viena
- La Orquesta Filarmónica de Berlín
- La Orquesta Sinfónica de Londres
- La Orquesta Filarmónica de San Petersburgo



En américa destacan:
- La Orquesta Sinfónica de San Francisco
- La Orquesta Sinfónica de Nueva York

Y no olvidarse de las orquestas nacionales como:
- La Orquesta Sinfónica y Coro de Rtve
- La Orquesta Nacional de España


Reserva espacio pa al menos una representación al mes de un repertorio sinfónico, intentando agrupar el mayor número de estilos musicales y ofrece diversidad de intérpretes.